Cathinka Mæhlum

LISTEN TO THE TREES  

Arbeidet er en poetisk gjengivelse av skogen, med glassets iboende skjørhet kan man trekke sammenligninger med økologien. Glassets glans er med på å skape liv i stammene som når sollys skinner gjennom treets greiner og blader. Stammene blir laget med ulike glassformasjoner som jeg former for hånd i glasshytta. De settes så sammen til stammer med ulik diameter og ulik oppbygging. 

Som glasskunstner har den håndverksmessige utførelsen bestandig vært viktig. Mye av det jeg lager er bruksting, som skal ha både en funksjonell og en estetisk side. Jeg forsker på glassets egenskaper hvor form og farge spiller en sentral rolle i mine uttrykk. Når jeg lager glass som skal brukes jobber jeg med at formen skal være god å holde i, god å drikke av, og flott å se på. Fargene er rene og skarpe og er hentet fra det nordnorske landskapet som er en kilde til inspirasjon. Det å lage glass som ikke er funksjonelle er noe som interesserer meg mer og mer. Et gjennomgående tema i mine arbeider er den ekstra dimensjonen jeg ønsker å gi til betrakteren. Enten i form av en skygge, lyd, bilde eller video. Eksempler på dette kan være at glasset er knyttet til en lyd eller at glasset beveger seg og skaper en gjenkjennbar skygge og følelsen av noe levende. Det blir en poetisk dimensjon hvor flere sanser aktiveres. Selve glasset er fortsatt det viktigste elementet men jeg ønsker at mottakeren skal kunne bruke flere sanser for å få frem en større opplevelse av min glasskunst. 

Cathinka Mæhlum (1974) har jobbet som glasskunstner siden 1996 og er utdannet fra Glasskolan i Kosta 1996-1999 og Glass og Keramikkskolen på Bornholm 1999-2000. Siden den gang har hun deltatt på flere gruppeutstillinger, og separatutstillinger ved bl.a. ved Harpefoss Kunstarena og Alberta Craft Council, Alberta, Canada. I 2017 åpnet hun sitt eget verksted og galleri, Lofoten Glass, som også fungerer som et formidlingssted for undervisning og prosjekter for barn og ungdom. 

Irene Haslum

EVOLVING    SOM ET KRAFTFELT  KRETSENDE OM   EKSISTENSENS KJERNE  ULØSELIG FORBUNDET   MED DET SOM HAR VÆRT   OG DET SOM SKAL KOMME  OMSLUTTET AV   NATURENS TIDLØSE 

Les mer…

Geir Backe Altern 

Kunstner Geir Backe Altern har merket en løype langs kanten av tomten som Google har kjøpt. Jeg lager en sti. Det er en gammel tradisjon.

Les mer…

Eirik Havnes

Eirik Havnes(f. 1989) er en lydkunstner og musiker som utforsker grenselandet mellom konsert, performance og installasjon. Havnes har en mastergrad i musikkteknologi fra NTNU. Han fokuserer

Les mer…

Konrad Mehus

Mehus ble utdannet gullsmed i 1967. Etter avlagt fagbrev og utdanning ved Statens lærerskole i forming, studerte han skulptur ved Statens kunstakademi i 1970–1972. Konrad

Les mer…

Anna Ihle

Kunstner Anna Ihle jobber og bor i Stavanger. Ihle har studert på Konstfack, Stockholm og National Institute of Design, Ahmedabad, samt deltatt et år på

Les mer…

Sive Hamilton Helle

Født 1989, bor og arbeider mellom Oslo og Gøteborg. Har bakgrunn fra MFA-Film, HDK-Valand, Göteborgs Universitet. Vi er en gruppe som har begitt oss ut

Les mer…

DJ Slowfox

Einar Ottestad er sveivegrammofon-DJ. Han snurrer 78-plater på en gammel grammofonspiller. Dette skaper en magisk stemning med overflatelyder fra Fantasia og toner fra en svunnen

Les mer…

Martine Linge

TJERNET  Bevegelser i ulendt terreng er et større prosjekt som kretser rundt balanse og tyngdekraft: Hvordan vi holder oss oppreist; hvordan et tre vokser; hvordan det

Les mer…

Mårten Medbo

Mårten Medbo bor i Katrineholm, Sverige och är utbildad Konstfacks linje för glas och keramik där han sedan 2020 även innehar en lektorstjänst i keramik.

Les mer…

Sidsel Palmstrøm

VEV    Installasjonen VEV er tilpasset rommet på Spriten Kunsthall. Her settes tau av naturfiber og steinblokker av hardangerskifer sammen i et helhetlig spenn.  Materialene stein, tau og

Les mer…

Siri Berqvam

FUNGUS  Fungus er en stedsspesifikk installasjon som henter inspirasjon fra skogens ukontrollerte villskap i relasjon til kroppen og vårt eget indre kaos. Kommunikasjonen mellom utstillingens metaforiske

Les mer…